Mars Argo est de retour !

Est-ce qu’un projet artistique peut être vu comme une usurpation d’identité ? C’est la question que soulève le procès qui a opposé Mars Argo, à Poppy et Titanic Sinclair en 2018. Cinq ans plus tard, Mars Argo est de retour avec un nouveau projet musical, qui fait écho à son combat. Retour sur un scandale qui a secoué le monde de la musique.

Crédit : Mars Argo

En 2018, Britanny Sheets, plus connue sous le nom de Mars Argo, accuse la chanteuse en vogue Poppy et son manager Titanic Sinclair d’avoir volé son identité. Après une absence de près de 10 ans, Mars Argo a fait son retour musical en mai. Son single intitulé « I can only Be Me » connaît un succès retentissant auprès de ses fans. Ses paroles, « Try to take my identity, And I’ll just create a new one » (« Tente de prendre mon identité, et j’en créerai une nouvelle« ) sont largement interprétées comme une référence directe à son tumultueux passé avec Titanic Sinclair, son ex-petit ami, et ancien membre de Mars Argo.

Mais qui est Mars Argo ?

En 2009, Brittany Sheets et Titanic Sinclair (de son vrai nom Corey Mixter), font une entrée remarquée sur la scène musicale avec leur groupe Mars Argo. Ensemble, ils publient un album intitulé « Technology is a Dead Bird », suivi d’un EP, « Linden Place ».

Mis à part ses deux nouveaux singles sortis en mai dernier, Using You, est l’une des seules chansons réalisées par Mars Argo encore disponible sur Youtube.

Le groupe indépendant suscite un engouement réel et des magazines comme Vice les élèvent au statut de nouvel espoir de la scène indie. Grocerybagtv, leur chaîne Youtube, est également très suivie, notamment grâce à leur série intitulée Computer Show, diffusée de 2009 à 2014. Cette série, qui se présente comme une satire de la pop culture et des réseaux sociaux, met en scène Mars Argo et Titanic dans un décor minimaliste avec un fond blanc, abordant divers sujets.

Seulement voilà, malgré son succès, le groupe se sépare brusquement en 2014, et la quasi-totalité de leur musique est supprimée. Titanic, lui, revient la même année avec le projet « Poppy », qu’il forme avec Moriah Rose Pereira. Dans un format similaire au Computer Show, ils réalisent une série de vidéos abstraites sur une chaîne YouTube intitulée à l’origine « thatPoppyTV ». Ces dernières regorgent de références à Mars Argo. Les fans se mettent à spéculer sur les intentions du projet et demandent à Poppy et Titanic : Where’s Mars Argo ?

Britanny Sheets, elle, reste silencieuse… Jusqu’en avril 2018 où elle dépose une plainte de 44 pages contre Titanic et Poppy pour violation du droit d’auteur et harcèlement. Elle accuse également Titanic de violences physiques.

Des déclarations fracassantes 

Les déclarations de Britanny Sheets dans sa plainte révèlent une histoire troublante. Elle affirme d’une part avoir été victime de « graves abus et manipulations émotionnelles et psychologiques » de la part de Titanic Sinclair (Corey Mixter). Ses allégations font état d’une relation toxique et d’une exploitation de l’artiste avec des conséquences dévastatrices sur sa santé mentale et émotionnelle.

« M. Mixter a commencé à harceler, traquer, menacer et maltraiter à plusieurs reprises Mme Sheets, y compris – mais sans s’y limiter – en menaçant de se suicider, en se présentant à plusieurs reprises à l’improviste à la porte de Mme Sheets, en pénétrant par effraction dans son appartement, en la traquant à chaque mouvement. sur les réseaux sociaux, la dénigrant auprès d’amis communs, de connaissances ou d’autres personnes du secteur, et même l’agressant physiquement. […] À peu près au même moment où M. Mixter harcelait activement Mme Sheets, en novembre 2014, M. Mixter a transformé par une autre femme, Moriah Rose Pereira – connue sous le nom de scène « ThatPoppy » en une contrefaçon de Mars Argo » _ Extrait de la plainte

Selon elle, le duo aurait copié ses chansons, allant même jusqu’à adopter une apparence rappelant étrangement la sienne. Bien que Moriah Pereira ait naturellement les cheveux bruns, après avoir rencontré Titanic, elle aurait teint ses cheveux en blond platine et, en tant que personnage de Poppy, adopté une voix plus aiguë pour imiter la voix de Mars Argo.

Plusieurs comparaisons lors du procès

Crédit : Mars Argo

En réponse aux accusations, Poppy publie une déclaration trois semaines après le dépôt de la plainte. Elle se dit « surprise » par ces accusations, qu’elle qualifie de « campagne publicitaire ».

« Il semblerait que Mme Sheets ait l’intention de lancer une campagne publicitaire autour de son dépôt de plainte et n’était pas intéressée par le fait que nos avocats aient d’abord une discussion sérieuse sur le bien-fondé de ses réclamations » _ Communiqué de Poppy 

Pereira répondra également aux accusation par le biais de son personnage dans une vidéo intitulée Drama. Elle y sous entend que le procès intenté à son égard est une manière pour Britanny Sheets de « devenir célèbre ». « Les gens déménagent à Hollywood pour devenir célèbre. Certains deviennent célèbres mais la plupart ne le deviennent pas. J’aime Hollywood. J’aime être célèbre« .

Finalement, le 14 septembre 2018, le verdict tombe. Le procès a été rejeté après avoir été réglé à l’amiable, et Britanny Sheets obtient une ordonnance restrictive contre Titanic Sinclair. Elle annonce via un post sur Instagram que tous les droits de la marque Mars Argo lui appartiennent désormais.

En décembre 2019, Pereira se sépare officiellement de Titanic. Elle révèlera ensuite avoir été victime de « modèles manipulateurs » de sa part.

Adèle Guilluy

La Nuit Blanche fait une apparition estivale

La 21ᵉ édition du festival de la Nuit Blanche prend de l’avance et s’invite au printemps. Cette année, la directrice artistique, Kitty Hartl, embellira une fois de plus la capitale lors d’une nuit unique, le 03 juin. De quoi ravir les nombreux fans d’art contemporain qui s’attendaient à une prochaine édition en octobre.

Affiche du festival qui aura lieu en simultané à Rouen, Paris et au Havre. Crédit : site de la mairie de Paris.

On se souvient de la dernière édition du festival de la Nuit Blanche, comme si c’était hier, et pour cause, la précédente n’a eu lieu que 8 mois auparavant ! L’art contemporain avait envahi les rues de Paris lors d’une soirée automnale haute en couleurs. Entre les performances artistiques en plein air, le spectre lumineux de Mariona Benedito et Cube.BZ, la pluie violette synthétique de Pierre Ardouvin et la mousse multicolore XXL de Stéphanie Lüning, deux millions de personnes s’étaient réunies pour célébrer l’édition anniversaire du festival. Une nuit réjouissante imaginée par Kitty Hartl, qui sera à nouveau aux commandes de cette nouvelle édition de la Nuit Blanche le 03 juin.

Images de la précédente édition 2022 /crédit : Léa ZACSONGO-JOSEPH

La jungle s’invite à Paris

La manifestation artistique annuelle se réinvente une fois de plus, avec pour thème cette année la jungle imaginaire : « La première forme de cette jungle imaginaire c’est la Rumba, qui se déroulera sur le parvis de l’Hôtel de Ville, au cœur de Paris. » explique la directrice artistique dans Le Figaro. Un thème estival qui intègre cette année une dimension écologique et pédagogique. « Ça me tenait beaucoup à cœur et je voulais qu’on prenne conscience de l’écologie à travers la Nuit Blanche. J’ai eu un choc en traversant le Paraguay, où 90% des arbres ont été éliminés à cause du commerce de soja et de maïs. Ça a également provoqué la disparition de nombreux animaux. Alors je me suis dit, “ il faut vraiment réagir”».

Il s’agit donc d’une célébration festive à laquelle les familles et les enfants sont aussi invités à participer. « On a produit 2500 costumes et on invite les enfants de 6 à 10 ans à les enfiler. À côté de ce monde animalier, j’ai rajouté des Yétis Pop, qui sont des créatures assez ludiques, hybrides qui se déplacent en roller. Et pour ajouter du rythme, il y aura aussi des fanfares mobiles très atypiques ainsi que la danse des lions. On a créé un monde imaginaire et fantastique sur le parvis de l’Hôtel de Ville ». 

La nature sera mise à l’honneur dans un programme qui mettra en valeur la Seine. De la musique, des installations flottantes, de la danse et des performances enjoliveront les quais de Paris de 8 heures à 6 heures du matin. Pour marquer le coup, la Métropole du Grand Paris s’est associée à la Nuit Blanche afin d’étendre le rayonnement de l’événement aux villes voisines. Aubervilliers, la Seine-Saint-Denis, Romainville, Malakoff et Nogent-sur-Marne participeront aux festivités en ouvrant les portes de lieux artistiques exclusifs pour une nuit unique (liste des lieux participants ici).

Balades nocturnes urbaines

Le sport trouve également sa place dans l’événement, à l’aube des Jeux olympiques de 2024. Enlarge Your Paris propose cinq balades urbaines d’une durée de 3 à 5 heures, qui feront le tour des lieux incontournables de cette nuit de festivités. Gratuites et accessibles à tous, ces balades ont pour objectif de faire découvrir les créations contemporaines à proximité de Paris.

Même si l’invitation semble tentante, prenez en compte que les transports ne participeront pas à la nuit blanche et ne seront pas prolongés au-delà de leur horaire habituel. Cette nouvelle édition de la Nuit Blanche s’annonce encore plus populaire, plus ludique et festive.

Léa ZACSONGO JOSEPH

Harry Styles au Stade de France : « Tu es et tu aimes qui tu veux »

Ce jeudi 1er juin dès l’aube, une joyeuse foule s’est réunie aux abords du Stade de France. De nombreux fans attendent avec impatience le concert de leur idole pop Harry Styles. Sous les couvertures de survie des plus courageux, sur place dès la veille, les tenues les plus extravagantes sont permises, à l’image du chanteur qui revendique sa bienveillance et son ouverture d’esprit. Si certains accusent ce dernier de s’approprier les codes de la culture queer pour vendre, ses fans affirment qu’il représente un véritable changement bénéfique des critères de masculinité.

Les fans attendent le concert d’Harry Styles devant le Stade de France / Photo : Léa Warrin

Derrière les barrières qui les séparent de l’entrée, Marine et Marion se maquillent assises par terre. Les deux jeunes femmes de 19 et 23 ans sont là depuis six heures du matin. Elles racontent l’histoire qui les lie à leur idole : dès 2010, elles écoutaient les CD des One Direction dans leur chambre de jeunes adolescentes. Le boysband auquel appartenait Harry Styles se démarquait déjà par la bienveillance de ses paroles : « On regarde souvent avec mépris les groupes de fans féminins, elles passent pour des hystériques. Les One Direction ont réussi à former une grande communauté très forte, bienveillante et majoritairement féminine. On les aimait en tant que groupe, mais on aimait aussi chacun des membres pour leur personnalité« , témoigne Marine.

Autour d’elles, beaucoup de groupes se sont formés au gré des nouvelles rencontres. De nombreuses fans sont venues seules, persuadées qu’elles trouveraient des consœurs avec qui partager ce moment. C’est de cette manière que Linda et Morgane, 50 ans, se sont rencontrées. Ses deux fans de la première heure ont sympathisé dans la fil d’un concert et depuis elles parcourent le monde pour suivre leur idole ensemble. Linda affirme : « Nous sommes dans un monde régi par les hommes et Harry Styles est une figure qui permet de casser les codes. Il prône des valeurs de liberté et de respect qui sont importantes à transmettre. C’est comme cela qu’il a créé toute une sororité autour de lui ».

Les fans se rencontrent et se changent pour ce soir devant le stade de France / Photo : Léa Warrin

La majorité des personnes présentes ont grandi avec les One Direction et sont entrées dans l’âge adulte au rythme des chansons d’Harry Styles : une évolution au diapason qui renforce encore l’attachement. Pendant qu’elle peint de grands cœurs rouges sur une pancarte, Pauline, 18 ans, raconte : « Quand j’étais plus petite, j’aimais que le groupe parle des histoires d’amour entre adolescents. Aujourd’hui ce n’est plus ce que j’attends d’un artiste. Harry Styles évoque beaucoup les thèmes de la santé mentale dans ses chansons, et ça me parle« . Un discours qui évolue au rythme de son audience, et qui prend en compte des sujets de société comme le harcèlement, l’anxiété ou la dépression. En somme, Harry Styles se fait le porte-drapeau des luttes émergentes chez les adolescents en refusant de s’inscrire dans les stéréotypes de la masculinité.

Linda et Morgane se sont rencontrées à un concert et depuis elles parcourent le monde au rythme de leur idole / Photo : Léa Warrin

« Pas besoin de faire partie de la communauté pour la soutenir »

Certains considèrent que les engagements d’Harry Styles ne sont qu’une manière de rester en vogue. Il est accusé de « queerbaiting« , une pratique marketing visant à tenter d’attirer les personnes de la communauté LGBT en reprenant leurs codes. Du côté des fans, c’est la levée de boucliers : Evan, 20 ans, dénonce ce qu’il considère comme les travers de sa communauté : « Je suis LGBT et pour autant je trouve que ces accusations sont injustes. Le propos de la lutte est de mettre fin aux cases qui définissent les êtres humains de manière arbitraire, et lorsque quelqu’un d’extérieur reprend ces principes ça déplaît. Ça n’a aucun sens« .

Juliette colle les derniers strass sur son costume avant le concert / Photo : Léa Warrin

Quelques mètres plus loin, Juliette, 24 ans, continue à coller les strass multicolores sur son costume. Pour elle, les figures très médiatisées comme Harry Styles permettent de mettre en lumière les luttes féministes et LGBT : « Il remet en question ce que représente la masculinité et c’est comme ça qu’il participe à l’évolution des mentalités. Pas besoin de faire partie de la communauté pour la soutenir« . Devant le Stade de France, les avis sont dithyrambiques : cette icône contemporaine est positive et joyeuse, il ne faut pas chercher au-delà. Gwen, 20 ans, estime qu’une distance est nécessaire entre les artistes et le public : « Avec les réseaux sociaux, on essaye de faire coller nos idoles à nos idéaux, ce n’est pas sain. Je l’aime pour ce qu’il représente, au fond je ne sais pas ce qu’il est« .

Léa warrin
Manon et Marion ont fait leur costume ensemble pour l’occasion / Photo : Léa Warrin

 

Métiers d’art : ce que veut changer le plan à 340 millions d’euros du gouvernement

Un nouveau plan en faveur des métiers de l’artisanat en France a été annoncé mardi dernier par la ministre de la Culture, Rima Abdul-Malak, en collaboration avec Olivia Grégoire, ministre du Commerce et de l’Artisanat. Étalé sur trois ans, le plan vient en aide à un secteur qui a particulièrement souffert de la crise sanitaire et de l’inflation. 

Mardi 30 mai, la ministre de la Culture a annoncé la mise en place d’un plan sur trois ans, à hauteur de 340 millions d’euros, en faveur des métiers de l’artisanat. Les métiers d’art ont notamment été fragilisés par le Covid-19 et souffrent d’un défaut de moyens lié à un manque de reconnaissance. Rima Abdul-Malak défend ce projet depuis son arrivée en 2022.

 

Pour la ministre, ce plan consiste à conclure un “contrat stratégique de filière” entre les entreprises et les pouvoirs publics. Il vise à augmenter la visibilité de ces métiers afin d’assurer la pérennisation de la tradition artisanale française.

Le secteur des métiers d’art représentait 19 milliards d’euros en 2019. 281 métiers sont concernés, ce qui représente environ 60 000 entreprises dont 85% d’entreprises unipersonnelles, constituées d’un seul associé. Avec ce plan, le gouvernement détermine cinq objectifs principaux.

  • SENSIBILISER PLUS TÔT

Pour mieux sensibiliser, le gouvernement veut ouvrir un millier de nouvelles places dans les métiers d’art pour les stagiaires de 3e. Le Pass Culture proposera également 700 nouvelles activités pour initier à l’artisanat.

  • PROPOSER PLUS DE FORMATIONS DANS LE PUBLIC

Pour augmenter le nombre de formations, le budget annuel du programme national « Maîtres d’art-elèves » est doublé. Ce programme permet la formation aux métiers dits rares, comme armurier ou encore taxidermiste. Le nombre d’heures de stages dans les lycées professionnels sera aussi augmenté.

  • RASSEMBLER LES ARTISANS

Le gouvernement veut rassembler les artisans, mais aussi lutter contre l’isolement des auto entrepreneurs dans les métiers d’art avec la mise en place à partir de 2024 d’ateliers partagés. Ces espaces de mises en commun permettront la création de pôles territoriaux qui réuniront lycées professionnels, ateliers, et industries culturelles et artistiques

  • TRAVAILLER EN COMMUN AVEC LES POUVOIRS PUBLICS

L’objectif est de favoriser les commandes de la part des administrations territoriales pour booster l’artisanat local, voire ultra-local.

  • S’EXPORTER À L’INTERNATIONAL

Pour ce faire, le gouvernement veut s’appuyer sur le programme européen “ICC Immersion” en faveur de l’ouverture internationale pour les industries culturelles et créatives. Un pavillon français sera également présent en 2025 à l’Exposition universelle d’Osaka au Japon.

Le gouvernement a donc pour objectif de rassembler, unifier et promouvoir les métiers d’art à travers la France et le monde. À partir du 7 juin prochain, les Ateliers d’Art de France, le syndicat professionnel qui représente les 281 métiers d’art français, organisent, au Grand Palais Ephémère, la 6e édition du salon “Révélations”, le rendez-vous économique majeur du secteur.

Nina CLEMENT