Le nouvel album succéderait à Comedown Machine, sorti en 2013 / Crédit : Wikipédia. The Strokes by Roger Woolman
Le sixième album des new-yorkais est-il en route ? Les Strokes ont laissé plané le doute lors de de leur concert à Los Angeles lundi 13 mai. Le groupe de Julian Casablancas a joué un nouveau morceau, The Adults Are Talking, trois ans après leur dernier EP Future Present Past. Un titre qui reste dans la veine du groupe qui s’est fait connaître au début des années 2000 avec les singles Last Nite et Someday, suivi de leur premier album Is This It en 2001. A quelques jours de leur passage par le festival londonien All Points East, les Strokes ont livré une setlist qui devrait ravir les fans. Ils passeront par les festivals européens cet été, dont Paris le 21 juillet.
Jusqu’ici, vous trouviez peut-être le dénouement de la série un peu bâclé. Huit saisons de « Winter is coming » pour que le roi de la Nuit se fasse tuer par Arya Stark, sortie de nulle part. Les scénaristes nous avaient fait un peu peur en prenant des raccourcis. Pourtant, l’épisode 5 de la dernière saison est une piqûre de rappel : ne jamais oublier que les hommes sont une plus grande menace que la mort elle-même.
Cinématographiquement, l’épisode 5 était une vraie réussite. / Crédit : HBO
L’épisode 5 de la dernière saison de Game of Thrones aura divisé les spectateurs. Trop bâclé, trop d’incohérences, trop de facilités… Bref, rien de bien convaincant.
Personnellement au Celsalab, nous avons adoré cet épisode, parce qu’il se recentre sur l’intrigue de base de la série : la conquête du trône de fer, qui entraîne trahisons, violences, morts inattendues et folie. Dans cet épisode, la cruauté de l’Homme est à son paroxysme, et pas forcément là où on l’attendait. Cersei, pour la première fois depuis plusieurs saisons, devient très humaine, presque fragile. Et Daenerys récupère quant à elle le rôle du tyran assumé, prête à sacrifier des innocents pour sa cause. Certes, tout est accéléré, mais de manière plutôt cohérente avec le début de la série. Il faut bien que les différents arcs narratifs se terminent, même si nous n’aurions pas été contre quelques épisodes de plus pour temporiser le tout.
La folie de Daenerys
Après plusieurs tragédies, notamment la découverte de la légitimité de Jon Snow à monter sur le trône, Daenerys se retrouve isolée et bascule dans la folie, emportant avec elle des milliers d’innocents. Même si la Khaleesi a toujours souhaité s’affranchir du passé de son père, le Mad King, elle a malgré tout toujours été exposée à la violence, et ce depuis le début de la série. Lors de sa conquête d’Essos (Astapor, Yunkai, Mereen), elle n’a jamais hésité à sacrifier des innocents et à brûler vifs ceux qui se mettaient en travers de son chemin (les Khal dans la saison 6, la maison Tarly dans la saison 7). Son basculement dans la folie la plus totale est donc totalement justifié. Car si ses conseillers avaient jusque-là réussir à contenir sa colère et sa soif de pouvoir, le décès de Jorah dans la bataille de Winterfell et le meurtre de Missandei auront été les déclencheurs ultimes. D’autant plus que cette dernière avait donné l’approbation à sa Khaleesi de passer à l’offensive, juste avant son exécution, avec son dernier mot, « Dracarys » (« feu-dragon » en haut-valyrien). Au final, toute cette saison a été construite pour que Daenerys sombre dans la folie destructrice. Étonnant pour celle qui ne voulait pas devenir la « reine des cendres » (« Queen of the Ashes »).
Dans l’horreur, Tyrion et Jon sont au fond les derniers chantres de l’humanité. La Main tente de raisonner sa Mad Queen et la supplie de ne pas brûler la ville si elle se rend. Sans succès. Dans la pluie de feu et de cendres, Jon tente d’arrêter les soldats, qui s’adonnent au massacre. Même Ver Gris, récemment privé de sa Missandei, est devenu hors de contrôle. L’aberration de Daenerys marque définitivement le divorce avec Jon. Les pronostics sont ouverts : qui aura la tête de la reine ? Jon lui-même, ou bien Arya ?
A Port-Réal, le chaos. / Crédit : HBO
Une scène finale dantesque et biblique
Cinématographiquement, cet épisode est sans aucun doute le meilleur de la série. Les plans de guerre au cœur de la ville sont dignes de tableaux moyenâgeux, où feu, terreur et sang ne font plus qu’un. Il y a une vraie allure de fin de monde.
Dans cet épisode, la cadette des Stark connaît une descente aux Enfers au cœur du chaos. A la fin de l’épisode, Port-Réal n’est plus qu’un tas de cendres et de corps calcinés. Arya, qui a survécu aux multiples attaques à l’aveugle de Daenerys, découvre les rues de l’ancienne ville, assistant à l’apocalypse. Elle se retrouve face à un cheval blanc, là, sorti de nulle part, qui va devenir sa monture pour échapper à l’horreur. On peut voir dans cette scène une référence à l’Apocalypse, un texte biblique dans lequel Saint-Jean raconte la chute de Babylone. Dans ce récit apparaissent les Cavaliers de l’Apocalypse, leur chevauchée inaugurant la fin du monde. Le quatrième cavalier, sur son cheval pâle, représente la Mort.
Bon, c’est peut-être un peu tiré par les cheveux, mais on apprécie particulièrement ce rapprochement théorique, qui nous fait voyager dans l’Histoire et l’imaginaire.
« Et je vis paraître un cheval de couleur pâle. Celui qui le montait se nommait la Mort, et l’Enfer le suivait »
(l’Apocalypse de Saint Jean)
Dans cet épisode, c’est finalement un retour à la normalité façon Game Of Thrones : des personnages emblématiques meurent, nous laissant le cœur brisé avec parfois un goût d’inachevé. C’est le cas de Jaime. Après une parenthèse romantique et torride avec Brienne, le Régicide est finalement retourné à son premier et véritable amour : Cersei. En le voyant partir pour Port-Réal, on s’attendait à le voir assassiner son amante, dans une scène épique digne d’une tragédie grecque. Mais non, il meurt finalement dans les bras de Cersei, alors que s’écroule tout ce qu’ils s’efforçaient de construire depuis des années : leur légitimité au trône et leur famille.
Beaucoup ont été déçus du revirement de Jaime. Pourtant, c’est l’un des personnages les plus entiers de la série, car il reste fidèle jusqu’au bout à ses sentiments. Qualité que son frère, Tyrion, lui reconnaît. Et même si ce dernier ne porte pas particulièrement Cersei dans son cœur, il accepte le choix de Jaime de la rejoindre et lui propose même de s’échapper avec elle. Ce dernier moment de fraternité était particulièrement émouvant et témoigne une nouvelle fois de l’amour timide que se portent les frères Lannister.
Le dernier roman de Marc Lévy, Ghost in Love, sort aujourd’hui en librairie. 19 ans après la première parution de l’auteur à succès, son lectorat, majoritairement féminin est encore au rendez-vous.
Le roman trône sur les étalages, entouré du dernier roman de Guillaume Musso, son principal concurrent Crédit : Esther MichonLe rayon « actualités » est placé à l’entrée du magasin pour attirer les passants Crédit : Esther Michon
Le rideau de fer de la Fnac des Halles vient à peine de se lever que les libraires s’affairent déjà à mettre un nouveau livre sur les étalages. Ce mardi 14 mai, sort Ghost in love, le dernier roman de l’écrivain.
Depuis quelques années, ses romans sortent au mois de mai. Une date qui n’est pas choisie par hasard par la maison d’édition, Robert Laffont. Pour Virginie Anton, libraire de l’enseigne, cette date est « proche de la date de la Fête des Mères mais aussi de celle des beaux jours et des vacances « . Une temporalité qui se prête au début du printemps et aux lectures dites plus légères.
Succès en librairie
Car la littérature de Marc Lévy est souvent décrite comme celle des « best-sellers », un genre critiqué par les héritiers d’une tradition littéraire française élitiste. Ainsi, le juste milieu n’existe pas lorsque l’on parle de la littérature de Marc Lévy. Il y a les lecteurs qui adorent et ceux qui détestent. Les deux jeunes créateurs de la chaîne de vulgarisation littéraire, Le Mock, Redek et Pierrot, se sont soumis à l’exercice » Pour ou contre Marc Lévy ? » pour discuter du terme « bon ou mauvais roman ».
Depuis maintenant 19 ans, il est impossible de passer à côté de ses romans sur les étagères des librairies ou sur les affiches publicitaires. Comme son concurrent Guillaume Musso, autre mastodonte de la littérature à succès, l’écrivain publie à un rythme soutenu, presque tous les ans.
Selon la libraire de la Fnac, les auteurs de romans à succès s’ajustent à ce qui marche. L’idée de la seconde chance et des nouveaux départs dans la vie est donc une thématique présente dans Ghost in love. Selon elle,ce thème entre dans la tendance du développement personnel, très à la mode aujourd’hui. « Quelque part, ces auteurs de best–seller ont initié le « feel good book« , l’équivalent anglais du « feel good movie » , un livre dont la lecture nous immerge, nous détend et nous propose un « happy end ».
La méthode d’écriture de l’auteur est bien huilée : des personnages attachants, des histoires abracadabrantes et magiques pour des dénouements surprenants et heureux. Les lieux des romans, eux, font voyager les lecteurs. « Au fil du temps, j’ai apprécié sa précision au niveau des lieux où il nous emmené : la France, la Turquie, les USA. C’est un vrai voyage touristique et culturel que de lire Marc Lévy » explique Mélissa Sadet, écrivaine et chargée de clientèle dans une maison d’édition. Sa lecture des œuvres de Marc Lévy s’est toutefois essoufflée depuis quelques années. Après une courte pause, elle a pourtant racheté le dernier roman de Marc Lévy le jour de sa sortie. Et elle n’est pas la seule à l’avoir attendu.
Des fans, toujours séduits
Ghost in love a bénéficié d’un tirage exceptionnel de plus de 350 000 exemplaires. Depuis le premier roman publié en 2000 Et si c’était vrai, les fans du romancier attendent avec hâte chaque nouvel opus, quitte à se ruer le jour-même en librairie pour se le procurer. Sur les réseaux sociaux, certains ont déjà acheté le vingtième roman de l’écrivain et s’apprêtent à le lire d’une traite.
C’est le grand jour , c’est aujourd’hui que sort « ghost un love » le nouveau roman de @Marc_Levy . Vous savez maintenant ce que je vais faire de mon jour de repos . #ghostinlove
Les fidèles lecteurs de Marc Lévy ont leurs petites habitudes comme tous les fans : collectionner les romans, leur dédier une étagère de leur bibliothèque ou encore refuser de prêter leurs livres sauf à des personnes de confiance. C’est tout un rituel de « vrai collectionneur » qui est à l’œuvre. Certains ont même ont rejoint un groupe Facebook intitulé » Fans de Marc Lévy », créé en 2015 et composé de plus de 1500 utilisateurs du réseau social. Pour ces auteurs à succès, échanger avec ses fans est aussi un moyen de créer un lien durable et constant. Les séances de dédicaces sont notamment le moyen le plus sûr de fidéliser ses lecteurs.
Sandrine et son auteur préféré, en dédicace à la Fnac Saint-Lazare pour la sortie de « Un sentiment plus fort que la peur » Crédit : Sandrine Rizzotto
Pour les fans les plus passionnés, la correspondance reste un moyen d’échange privilégié. La romancière Amélie Nothomb est fréquemment prise en exemple pour illustrer le rapport intime entre un auteur et ses lecteurs. . Depuis 2001, Sandrine Rizzotto, assistante de direction, communique elle avec Marc Lévy une à deux fois par mois. « Un lien très amical et rigolo s’est créé » raconte cette grande passionnée, qui attendait avec hâte la sortie de « Ghost in land » comme un cadeau d’anniversaire.
Les joueurs de « A plague tale » suivront la jeune Amicia et son petit frère Hugo. / Crédit : 2019 Asobo Studio and Focus Home Interactive.
Le studio bordelais Asobo Studio sort mardi un jeu vidéo très attendu et qu’il a créé de toutes pièces : « A Plague Tale : Innocence ». L’entreprise fait référence dans le domaine depuis plus d’une quinzaine d’années. Ses opus avaient été très salués jusque là, mais uniquement dans le cadre de commandes. L’équipe sort aujourd’hui ce nouveau jeu sur PC, PlayStation 4 et Xbox One, l’aboutissement de quatre ans et demi de travail à la conception et au développement de cette aventure médiévale.
Dès les premières previews présentées il y a un mois et demi, le projet s’était attiré les enthousiasmes et les attentes. Le joueur pourra suivre la jeune Amicia et son petit frère Hugo qu’elle devra protéger, dans un périple entre la Dordogne et les Pyrénées et dans un XIVe siècle ravagé par la peste noire. Une reconstitution donc historique et fidèle, à la fois sensible et violente. Le projet a mobilisé 45 personnes et coûté environ 10 millions d’euros.
